Током треће сезоне амерички идол аудиције, млада Јеннифер Худсон шета у црној хаљини без рукава и сунчаном осмеху. Рођена Чикагинка, тада 23 -годишњакиња, најављује да ће певати песму „Подели своју љубав са мном“ коју популаризује Аретха Франклин, на благи скептицизам судија Рандија Јацксона, Пауле Абдул и Симона Цовелла. ('Очекиват ћемо нешто боље од перформанси крстарења, зар не?' Јацксон се пита након што се открије да је Худсон управо завршио посао на Диснеијевој линији крстарења.) Ни минут касније, трио је видно запањен њеном дирљивом изведбом, која је срушила кров са зграде. Јацксон чак иде толико далеко да изјављује да је 'апсолутно бриљантна, најбоља пјевачица коју сам до сада чуо', и једногласно одлучују да је пошаљу у сљедећу рунду. Остало је, како кажу, историја.
ВИДЕО: Отворени Миц - Јеннифер Худсон пева свој интервју
Свет је можда био упознат са Џенифер Хадсон кроз одавање почасти Арети Френклин, али ни у најлуђим сновима није очекивала да ће бити у присуству саме краљице душе скоро три године касније, 2007. године, при чему је Френклин затражио да портретирајте је у Поштовање , биографски филм о њеном животу. Али Хадсону није страно што претвара фантазије у стварност - током нашег разговора, њена померанка, прикладног имена Дреамгирл, почиње да звизне. „Отац јој је био Оскар, а мајка Греми. Тада су добили штене и ја сам му дала име Дреамгирл ', објашњава она. „Добио сам пса Оскара пре него што сам добио Оскара Дреамгирлс . А онда сам рекао, 'Осцару је потребна жена. Па како би било да набавим пса и дам му име Грамми, а можда и добијем Грамми. & Апос; А онда сам добио пса Граммија и освојио сам га. '
Стављена испред клавира у својој кући у Чикагу - почела је да похађа часове, које назива „Аретха школа“, док је радила на Поштовање , 13. августа - љубазно ми свира кратку мелодију као отварач нашег разговора. Разговарамо о њеном животу током пандемије, а она признаје да је „ово најдужи период у којем сам био код куће у читавој одраслој доби“. Чикаго је за њу био упориште у овом дестабилизирајућем времену, пружајући јој слободу да улаже у себе док се брине о својој заједници. „Могао сам више да радим на свом занату, да схватим шта желим више да радим, да будем креативан као што сам некада био“, каже Хадсон. 'Пусти ме да се играм у свом ормару. Пусти ме да се играм у одећи. Пусти ме да се играм са косом. Све ствари које сам радио док сам одрастао. '
Пандемија је такође дала самохраној мајци Худсон потребан простор за поновно улагање у њену породицу-вожњу бицикла и играње кошарке са њеним 12-годишњим сином Давидом Отунгом млађим и његовим рођацима који је зову Мама Худ-као и њене страсти. Током два месеца савладала је оперску арију 'Нессун дорма', песму коју је Франклин славно извео ад хоц као последњу замену за Луциана Паваротија на додели Гремија 1998. године, уз овације. „Кад сам слушала песму, само сам слушала вокалну линију“, каже она. 'Ја сам певач, вокал. Аретха је била главни покретач музике. Она био музика. Па је и док је певала све диктирала. Она га је створила и могла га је заменити како год је хтела, управо у духу тренутка. '
Франклин је био ходајућа музичка архива Блацк сониц канона, стварајући, гајећи и манипулишући звуком од џеза и блуза до Р&Б -а и попа. Свака песма у њеном опсежном каталогу - од омота до оригиналног материјала - двоструко је служила као песничка песма некога ко је своје формативне године провео у очевој цркви у Детроиту, верском дому музичких великана попут Динах Васхингтон (приказана у филм Мари Ј. Блиге) и Кларе Адамс. Суштински пример лежи у њеној препознатљивој песми „Респецт“ - коју је првобитно објавио Отис Реддинг, али је Франклин реконструисао са новим музичким рефреном, стиховима и мелодијским аранжманом да би постигао хит који је на крају постао свеприсутна феминистичка химна. Худсон је природно имао страхове да ће учинити песму правдом, признајући да је путовање највећи сан, али да је и даље застрашујуће.
'Сећам се када смо први пут седели, оох, било ме је страх да будем за столом', каже Худсон, смејући се, присећајући се својих првих разговора са Франклином. 'Аретха је рекла,' апос; Јесте ли стидљиви или тако нешто? & Апос; Рекао сам: 'Па, разговарам са Краљицом душе!' Худсон ће ускоро сазнати да Франклин још није довршио сценариј - који ће услиједити након више од једне деценије - али умјесто тога је добила 15 година разговора, савјета и савјета од жене коју је идолизовала од своје младости. 'Рекла је,' Јеннифер, ти ћеш то учинити, ' Сећа се Хадсон. 'Ја сам попут,' па, ја ћу то учинити ако она каже да ја то могу, ако она мисли да ја могу. & Апос; То је госпођа Франклин! '
Аретха је рекла, 'Шта? Јесте ли стидљиви или тако нешто? ' Рекао сам: 'Па, разговарам са Краљицом душе!'
Јеннифер Худсон
Ово није био први пут да су Худсон добиле велике ципеле које је требало напунити: 2006. године поновила је Јеннифер Холлидаиову награду за награду Тони која је награђена Еффие у филмској адаптацији мјузикла Дреамгирлс . 'Прво, било је Дреамгирлс : & апос; Певај 'И ја ти говорим.' & апос; Био сам као, 'Шта ви' желите да урадим? Стати ми на главу и певати? Не може се ништа друго учинити. Јеннифер Холлидаи је учинила све то моћи бити учињено. & апос; ' Упркос резервисаности, њена верзија песме била је епски сховстоппер, а Худсон је у свом дебију за дугометражни филм добио Оскара за најбољу споредну глумицу. Ово је такође када је привукла Франклинову пажњу као вокална снага.
Осим Дреамгирлс , Худсон се несвесно спремала да игра Франклин већ дуже време усавршавајући своје вештине глумице са музичким опсегом у улогама као што је Схуг Авери у Боја Љубичаста и делови у Певај и Мачке . Хадсоново животно искуство, путања каријере и лични раст имају велике сличности са Френклиновим путовањем. Обе жене су почеле да наступају у својим родним црквама, а иако Хадсон није из Детроита, њено родно место Чикаго већ дуго дели музичку везу са Мотор Цитијем; Франклин је 1967. године добио награду Куеен оф Соул у Регал театру у Чикагу. „Многи Аретини омиљени музичари су из Чикага“, каже Худсон, проверавајући имена Сама Цоокеа и истичући да је Детроит брзи снимак уз међудржавну 90.
Заједничко се протеже изван регионалног и верског сродства. Слично Франклин -у, Худсон је током свог времена у јавности морала да се суочава са срдачном личном трагедијом. (Њена мајка, брат и нећак убијени су 2008.) Обе жене су имале значајну несклоност да о тим темама разговарају са медијима и јавношћу, које често занемарују чињеницу да је особа везана за трауму која је исцрпно исцрпна.
'Знам, као особа која је претрпела велики губитак, не волим да разговарам са људима који нису ништа изгубили.'
Јеннифер Худсон
„Као глумац, морате ићи на своја права места“, размишља Хадсон. 'Мислим да не бих могао толико дубоко да се укопам или на неки начин повежем да нисам сам прошао кроз ствари.' У филму, Худсон драматизира Франклинову борбу са алкохолизмом, рани губитак мајке (глуми Аудра МцДоналд) и њен увредљиви први брак са Тедом Вхитеом (Марлон Ваианс), истичући њену уздржаност да отворено истражи свој бол док следи амбиције , који кулминира узбудљивом сценом између Хадсона и Мекдоналда. 'У том тренутку, кликнуло је са мном као, & апос; Да ли је то оно што је видела у мени? & Апос; Зато што на много начина паралелно пролазимо кроз своје животне приче и ствари које смо прошли и искусили. Знам, као особа која је претрпела велики губитак, не волим да морам да разговарам са људима који ништа нису изгубили ', признаје Хадсон, појашњавајући да јој је утеха да исприча своју причу некоме за кога сматра да би могла односе на неки облик или начин.
Филм се не задржава на мрачнијим сценама више него што је потребно, допуштајући да механика Худсонових уравнотежених и садржаних перформанси почива у центру. „Реј [Чарлс] је имао врло присутне телесне манире“, каже она, мислећи на портрет Цхарлеса из 2004. године, пријатеља Јамиеја Фокка. '[Арете су биле] врло суптилне, врло тихе. Већина њених израза долазила је преко њеног лица. '
Упркос богатим заједничким искуствима из којих се црпи, Худсон се није ослањала искључиво на личну везу коју је изградила са Франклином како би заокружила своју улогу. Сарађивала је са Цароле Кинг-која је славна коауторка легендарне Франклинове насловнице „(Иоу Маке Ме Феел Лике) А Натурал Воман“-на оригиналној песми „Хере И Ам (Сингинг Ми Ваи Хоме)“ за биографски филм. Худсон се такође повезала са Патти ЛаБелле, коју с љубављу назива 'Мама Патти', јер је 'могла' да ме научи како је то бити Црнка у то време, како је то бити мајка за то време, шта је то волети да будем извођач, супер звезда, све то. ' Затим је тражила Тома Јонеса, дугогодишњег пријатеља Франклиновог и Хадсоновог бившег колеге Тхе Воице УК , да буде вокални тренер, помажући јој да се наслони на Франклинове вокалне флексије и каденцу говора, избегавајући да замка њеног наступа постане пастиш. 'То је лукаво. Не желите да испаднете као да опонашате некога, посебно некога попут Арете “, каже она кроз смех, описујући исти разговор са Френклином о поновном стварању њеног иконског мецосопралног тона. 'Желела је да то буде њено.'
Али, наравно, није се радило само о томе глас . Појачавајући Франклинову личност проширену на честе гламурозне поправке, а Худсона су обликовали костимограф награђен Тонијем Цлинт Рамос и фризерка награђена Емми Лавренце Давис. „Имала сам 83 промене костима, а вероватно и 83 перике“, шали се она, ослушкујући винтаге бунду и златну хаљину коју је носила на рођенданској сцени. „Трошкови су били велики део приповедања.“
Грађанска права су била подједнако важна за Франклина као и за Хадсона сада са данашњим покретом Блацк Ливес Маттер. „Враћајући се тако у прошлост и премотавајући унапред до сада“, размишља она. „О, Боже, и данас је исто. Ова битка је стална ствар. ' За Хадсона, који истражује тај део Франклиновог живота, од њене везе са Мартином Лутером Кингом млађим до понуде да положи кауцију за затворену Ангелу Давис до снимања Млади, надарени и црни албум, подсећа је на императив сведочења у борби за друштвену промену. „Пречесто се бојимо да проговоримо јер се плашимо одмазде“, истиче Хадсон. „Охрабрује ме то што видим да неко попут ње користи своју платформу за глас.“
Филм се завршава Френклиновим Амазинг Граце снимање, најпродаванији госпел албум свих времена, који се завршава тамо где је и почео: Црна црква. Худсон амбициозно поново ствара свој трансцендентни 10-минутни наступ у кафтану, опуштено лебдећи, извлачећи рифове и лебдећи у џепу постојаних нота као да Франклин гледа директно у њу. „Осећам да је то моје признање њеном наслеђу“, размишља она, „и само се надам да сам је учинила поносном.“ (Ако то има назнаке, Худсонов емотивни поглед на песму на Франклиновој сахрани 2018. године добио је овације.)
Након што се ухватила у коштац са застрашујућом ствари коју је могла, Худсон се поново фокусира на то како може наставити да подиже своју каријеру. „Желим да будем у овој индустрији до дана када умрем и радим оно што волим“, каже она, која, захваљујући Франклину, сада укључује стално путовање са клавиром. Те тежње надилазе музику и рад на камерама-она разматра све, од режије до проширења свог досега са Јхуд Продуцтионс. „Као Харпо Студиос“, каже Худсон, алудирајући на утицајно присуство бивше мултимедијалне компаније Опрах Винфреи са седиштем у Чикагу. 'Желео бих да будем као пионир у индустрији, један од старијих генерација који само даје могућности другим људима.'
Ове амбиције не значе да ће жртвовати своје драгоцено породично време: 'Цамп Давид', како се односи на свет који је створила за свог сина и његове рођаке, још увек је на програму. Као и поносна мама која је она, Худсон често бележи њихове авантуре на Инстаграму, као и прошла дела уживо попут Принцеа и Гладис Книгхт. Такође показује захвалност за љубав коју јој је родни град пружио снимајући селфије са муралима и билбордима који приказују њену сличност. (Она је такво божанство у Чикагу да је 2007. године тадашњи градоначелник Рицхард Далеи званично прогласио 6. март 'Даном Џенифер Хадсон'.) И док њену кућу преплављују пријатељи животиња, остаје да се види да ли су то Еми или Тони- или неки други Оскар - биће доведен у окриље: Са суштином Френклина који је охрабрује, све је могуће.
Главна слика: кардиган Долце & Габбана. Парис Текас боотс.
Фотографија: Цхрисеан Росе. Стилинг би Лав Роацх/Једина агенција. Хаир би Кииах Вригхт/Музе Хаир. Шминка би Адам Буррелл/А-Фраме Агенци. Маникир од Роцки Нгуиен/Роцки Нгуиен Наилс. Сценограф Даниел Хоровитз/Јонес МГМТ. Продукција Келсеи Стевенс Продуцтион.
За више оваквих прича покупите број часописа за август 2021 У стилу , доступно на киосцима, на Амазону и за дигитално преузимање 16. јула.